Esta es una selección de portadas de revista que diseñé para mi portafolio gráfico, con el afán de explorar un poco en el arte de cautivar y vender una publicación…Allá por mediados de noviembre del pasado año hice algunas portadas para mi portafolio de diseño. Me fascinan las revistas, incluyen tópicos que son de mi completo interés como el diseño, la fotografía, el retoque, la tipografía, los colores, las grillas, los artículos, las ventas, los conceptos. Todos los elementos combinados y dispuestos de cierta manera para un fin determinado como es el de presentarle información al lector y al mismo tiempo provocarle diversas sensaciones y pensamientos sin que éste se de cuenta, es la gran belleza del diseño y a la vez lo que lo convierte en arte. Nada como una revista bien diseñada, suelo gastar dinero mensualmente en revistas de todo tipo, desde espectáculos, ciencia, deportes y moda, aunque el contenido o la temática pudieran no ser de mi interés nunca me arrepiento, los diseños de las revistas mas prestigiosas a nivel mundial como el Nacional Geographic, Vogue, Vanity Fair, Maxin, Esquire, Rolling Stone, etc. son un derroche de sensibilidad estética y talento desde la portada hasta la contraportada y una maravillosa fuente de inspiración para todo el que esté interesado en el diseño editorial.
El diseño de una portada tiene varios matices que van de lo técnico a lo perceptivo. Hablando de forma muy general, una portada tiene un nombre-marca-logotipo, una línea de información que suele contener la fecha y número de publicación junto con el precio (aunque estos elementos pudieran ir en el lomo), un línea de texto promocional que va arriba o abajo del nombre-marca-logotipo (por ejm. “la mas vendida del país”, aunque esto no es mandatorio), la imagen principal cuyos créditos suelen ir en la página editorial interna de la revista, los textos que indican el contenido de la revista (generalmente rodean al sujeto de la imagen principal) y el texto principal que suele ser el de mayor tamaño y estar relacionado con el sujeto de la imagen. Además hay un código de barras. El tema de la esquematización es variable, el esquema mas común es el de los tres tercios verticales, donde el tercio del medio contiene lo más llamativo de la imagen principal y en los tercios de los lados se alojan los textos indicativos del contenido. También se considera la composición de colores que guarda una portada, para esto se siguen los criterios de la teoría del color, la armonía, psicología, temperatura, contraste, etc. y se determina un esquema de color (algo así como un “pantone”) al que se sujetaran las tipografías y las imágenes que se utilicen. A la vez, el tipo, el tamaño y el color de los textos dependen de la intención y temática que tenga la portada, el orden en el que se quiere que el lector lea los titulares y la sensación que se quiere provocar.
La portada carga directamente con el peso del éxito en ventas. La disposición de los textos, las imágenes y colores que contiene una portada están apuntados primero a captar la atención, luego a convencer y finalmente a vender, así es que un diseño bien planeado es crucial para que el lector decida sacar dinero de su bolsillo y comprar la revista.
Por supuesto hay mucho más que decir acerca del diseño de la portada de una revista, pero como este post no pretende ser un tutorial mejor ahí la paramos.
Supuse los casos de una revista de entretenimiento y otra de moda, a esta última la llamé –Voyage- que por cierto no tengo idea de lo que significa aunque me haya sonado muy “fashion” jeje. Ahora bien, lastimosamente aún no tengo los medios para contratar modelos y estudios fotográficos, así que me valí de imágenes de la red. Como podrán ver en las fotografías fuente adjuntas a las portadas, aun las imágenes obtenidas de la Web requirieron de retoque e incluso de la modificación de su naturaleza gráfica en función de seguir el esquema de colores preestablecido. Muchas de las leyendas (titulares) tipo Cosmopolitan las leí en otras revistas, resultó ser toda una lata estar inventando textitos para cada portada.
En fin, creo que ya fue demasiado bla bla, esta viene a ser una selección de la treintena de portadas que estuve haciendo, explorando diferentes variaciones en cuanto a colores, tipografías y otros elementos. Como dije al principio, forman parte de mi portafolio gráfico.
El diseño de una portada tiene varios matices que van de lo técnico a lo perceptivo. Hablando de forma muy general, una portada tiene un nombre-marca-logotipo, una línea de información que suele contener la fecha y número de publicación junto con el precio (aunque estos elementos pudieran ir en el lomo), un línea de texto promocional que va arriba o abajo del nombre-marca-logotipo (por ejm. “la mas vendida del país”, aunque esto no es mandatorio), la imagen principal cuyos créditos suelen ir en la página editorial interna de la revista, los textos que indican el contenido de la revista (generalmente rodean al sujeto de la imagen principal) y el texto principal que suele ser el de mayor tamaño y estar relacionado con el sujeto de la imagen. Además hay un código de barras. El tema de la esquematización es variable, el esquema mas común es el de los tres tercios verticales, donde el tercio del medio contiene lo más llamativo de la imagen principal y en los tercios de los lados se alojan los textos indicativos del contenido. También se considera la composición de colores que guarda una portada, para esto se siguen los criterios de la teoría del color, la armonía, psicología, temperatura, contraste, etc. y se determina un esquema de color (algo así como un “pantone”) al que se sujetaran las tipografías y las imágenes que se utilicen. A la vez, el tipo, el tamaño y el color de los textos dependen de la intención y temática que tenga la portada, el orden en el que se quiere que el lector lea los titulares y la sensación que se quiere provocar. La portada carga directamente con el peso del éxito en ventas. La disposición de los textos, las imágenes y colores que contiene una portada están apuntados primero a captar la atención, luego a convencer y finalmente a vender, así es que un diseño bien planeado es crucial para que el lector decida sacar dinero de su bolsillo y comprar la revista.
Por supuesto hay mucho más que decir acerca del diseño de la portada de una revista, pero como este post no pretende ser un tutorial mejor ahí la paramos.
Supuse los casos de una revista de entretenimiento y otra de moda, a esta última la llamé –Voyage- que por cierto no tengo idea de lo que significa aunque me haya sonado muy “fashion” jeje. Ahora bien, lastimosamente aún no tengo los medios para contratar modelos y estudios fotográficos, así que me valí de imágenes de la red. Como podrán ver en las fotografías fuente adjuntas a las portadas, aun las imágenes obtenidas de la Web requirieron de retoque e incluso de la modificación de su naturaleza gráfica en función de seguir el esquema de colores preestablecido. Muchas de las leyendas (titulares) tipo Cosmopolitan las leí en otras revistas, resultó ser toda una lata estar inventando textitos para cada portada.
En fin, creo que ya fue demasiado bla bla, esta viene a ser una selección de la treintena de portadas que estuve haciendo, explorando diferentes variaciones en cuanto a colores, tipografías y otros elementos. Como dije al principio, forman parte de mi portafolio gráfico.
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